香格纳,香格纳画廊

1. 上海有哪些看展览的地方？
2. 作为艺术爱好者，你认为古代画家和当代画家是怎样看待绘画这门艺术的？

上海有哪些看展览的地方？

魔都的美术馆超级多，大大小小的艺术展览也接连不断，这对于热爱展览的小伙伴来说是个超级大的福音~

不过最潮最新的艺术馆当属西岸了!

西岸位于徐汇区西南域，北起日晖港、南至关港、东临黄浦江、西临中山南二路、龙吴路等主要交通干线，岸线长11.4km，占地9.4km²，曾是上海近代交通运输、生产性原材料等的重要工业基地，中国民族工业的发源地之一。

八十年前，从即将降落的飞机上俯瞰龙华和浦江西岸，格外壮观。

世博会之前的西岸

2010上海世博会的召开，给了徐汇滨江一个华丽转身的契机。

上海虹桥国家会展中心、上海新国际博览中心、上海世博展览馆是上海全年临展举办地址，展览题材几乎包括我们所认知的行业，相关展会可前往展馆***查看排期，希望我的答案对你有帮助。

作为艺术爱好者，你认为古代画家和当代画家是怎样看待绘画这门艺术的？

古代画家与现代画家看待绘画是完全不一样的，是不同时代所产生不同画家的艺术风格，这是历史必然的客观事实。古代画家追求绘画艺术的审美理想，现代画家追求绘画艺术的功名利禄。

一、在古代科学技术不发达的时期，中西方画家创作出绘画作品，表现出绘画艺术作品主要是在社会上著名建筑物、岩洞石窟、宫廷陵墓以绘画和雕塑等形式来表现艺术。在中西方古代时期，艺术家主要靠自己的思想情感、艺术手法、个性风格，创作出绘画艺术作品，他们毕生追求绘画艺术，来表现绘画作品的艺术风格，实现自己远大的理想和抱负。

二、我国唐代的山水画和山水诗最能表现出艺术的意境美，体现出古人对自然美景的认知并用绘画艺术来描绘，表达古人的审美情感，抒发了艺术家美好理想的情怀。古人对绘画艺术有种神圣的审美情感，从认知思想内容的底蕴，到热情地追求绘画所表现出的艺术魅力。

三、现当今社会绘画艺术以成为市场的商品化，艺术作品一旦进入市场，就变为商品，体现出赚钱效应，其艺术作品的商品价格很浓厚，绘画艺术以失去了欣赏价值和审美价值，所以现在的人们对绘画艺术，已失去了兴趣爱好。反而人们对绘画作品的市场价值、升值空间、能赚大钱，有着积极地收藏和炒作，反映出当代人们的价值观念的扭曲。

【古代人对绘画的认知是画的意境，而当代画家就是为了名利】

古代人的绘画艺术十分注重画的意境，而当代画家对艺术的追求就是为了名利双收。研究绘画艺术的学者们感叹到，当代画家的绘画艺术，真的不如古代人的绘画艺术和水平。

一．古代人追求的是绘画意境与艺术，注重画的质量。古代人为什么喜欢画梅兰竹菊四君子，因为这“四君子”就是古代人对人格的追求就要像“四君子”那样明明白白做人。

二．当代人绘画艺术谈何意境，一味追求表面文章，做做样子罢了。例如，当代人喜欢画山水风景，鱼虫鸟等动物类的，这是做做样子给人看的，没有一点身临其境的感觉。其实这就是单纯的追求名利遗留下来的败笔。

当然，笔者分析的在有些人和当代画家看来，“太片面性和太武断了”。如果你有不同的观点与认知，可在下方评论区留言。谢谢！

在绘画艺术中，一直以来颇受人们欢迎的当属国画和油画，只因为国画的文化底蕴非常深厚，油画的哲学价值非常巨大，即便如此，每个时期的画家对绘画艺术的态度都有所不同，问题来了：作为艺术爱好者，你认为古代画家和当代画家，是怎样看待绘画这门艺术的？

古代画家和当代画家对绘画艺术的态度

按时间来划分古代和当代，我们可以把100多年前称之为古代，20世纪60年代开始称之为当代，通过绘画作品风格品质，来看古代画家和当代画家对绘画艺术的态度，正所谓“事情的结果都是由人的态度所决定的”，艺术更是如此，艺术家对艺术的态度，直接显示了艺术家的艺术修养，

言归正传，古代画家的作品，无论国画，还是油画，文化底蕴都极为浓厚，我们可以发现一个现象，在古代堪称绘画***的画家特别多，其作品都具有时代特点，而且主要是古代绘画，那是画什么，像什么！国画“写意”，油画“写实”，都是以大自然为师，画作的技巧都被情感意境给掩盖，

然而，当代的绘画作品，所谓的“风格”特别多，创作“花样”也特别多，冠冕堂皇的说是“创新”，却经常被爆出某画家又抄袭谁谁谁的作品了，当代绘画，那是画什么，不像什么，值得注意的是，所谓的“像与不像”，指的是，是否写意或写实，没有神***的作品，都是不像样的作品，

综上所述的一切，都不存在“厚古薄今”，通过当代书法来看当代国画，“书画同源”早已面目全非；而“超写实主义”油画及抽象派油画成为当代油画的主流，意味着油画的“写实”色彩荡然无存，所谓的“写实”是要体现出现实社会、真实生活的意义，而不是跟印刷品一样；所以说，古代画家把绘画艺术看成是艺术文化；当代画家把绘画艺术看成是一门技术，还有就是，美协的乱象丛生，就显示出了当代画家对绘画艺术的态度了。当然了，真正创作艺术的画家还是有的，只是极其少数。

你好亲，很开心回答你的问题

古代画家，当代画家对待绘画艺术，是各不相同的态度

无论是中西方美术史上，在古代，无论是物质生活，还是科学技术，还是经济的发展都远远不如现代

当代的画家，创作手段很先进，科技发达，画***直接用照相机拍摄，或者直接网上找许多***素材创作

而古代的画家，由于通讯网络匮乏，科技物质匮乏，创作条件很艰苦，但是依然坚持画画

古代的画家，对待艺术是虔诚的，不沾染一丝功名利禄的功利心

所以中西方美术史上，许多贫穷的画家，如梵高，维米尔，伦勃朗，格列柯，米勒，卡拉瓦乔，列宾，莫迪里阿尼，苏丁，常玉，徐渭，郑板桥等等

以上画家都不是宫廷画家，没有宫廷皇宫贵族的滋养，所以收入很不稳定。

首先感谢您的邀请，作为一个艺术爱好者，自身也是喜欢绘画的，不过绘画水平不怎么高。绘画本来就是一门把美留下来的一种艺术，是一时代个文化的载体，无论是古代还是当代，绘画都是写意，把美的东西记录下来。

1、二者绘画工具不同，但是最终还是要来绘画。

古代画家：毛笔、石墨

当代画家：铅笔、钢笔、水彩、油画、甚至有些针管，只要你能想到的东西也许就有人拿来作画。

2、时代不同造就不同美

古代画家：他们的思维没有我们现在那么见识开广，他弄的画都是以画的意境，山水画、人物画居多，所以更注重于写传神和写意。齐白石老人的虾图也是堪比别墅的，他是国画的代表人物。